Пауль Клеє музика, написана пензлем, Швейцарські новини українською мовою
Автор: Ольга Юркіна, Берн, 23. 03. 2009 Переглядів:13162
У стилі Баха, 1919
У житті Пауля Клеє музика грала таку ж важливу роль, як кольори та фарби. Композитором Клеє не став лише тому, що щиро вважав: свого апогею музика досягла у творчості Моцарта та Баха. А ось у живописі залишилося ще багато незвіданих шляхів. По одному з них і вирішив піти Клеє – і став великим художником-авангардистом.
Клеє – поет та музикант?
Згідно з легендою, кольорові олівці дала трирічному Паулю його бабуся, яка дбала про розвиток творчих здібностей дитини. Клеє любив малювати з дитинства, і не забував папір і олівці, коли батько – вчитель музики – брав його з собою у подорожі. Якщо Клеє не малював, він грав на скрипці чи писав вірші. Творчість була йому задоволенням, радісною зустріччю з мистецтвом. Тим більше, що навчання у бернській гімназії здавалося хлопчику нудним і зовсім непотрібним заняттям. У своєму щоденнику Клеє запише: «Я відчував себе мучеником, я любив займатися лише тим, що було заборонено, – писати та малювати…»
Клеє вибрав живопис не тому, що віддавав перевагу музиці. Він був блискучим виконавцем творів, написаних іншими, але в собі не відчував сили складати симфонії. Тим більше, що все найкраще в музиці вже було створено Бахом та Моцартом, вважав художник. До сучасних музичних експериментів Клеє ставився скептично. У живопису залишалося ще багато недосконалого. Вибираючи живопис, Клеє вибирав волю, вибирав свій власний неповторний шлях. Але саме музика допомогла йому знайти цей шлях. Ставши художником, Клеє квітами та формами він висловив те, чого не зміг би висловити за допомогою нот та звуків. Його картини- Симфонії, написані фарбами.
Коліри та звуки музики
«Кольори не грають одноголосних партій… скоріше вони утворюють триголосні акорди». Клеє часто говорив про колірні поліфонії, акорди і партитури, складені з чистих кольорів. Порівняння музичних тональностей з кольоровими гамами та відтінків звучання з відтінками палітри кольорів було не стільки красивою метафорою, скільки принципом роботи художника. Клеї цікавили тонові можливості кольорів, особливо червоного, коричневого та зеленого, та спектр чистих кольорів, їх здатність гармонувати та контрастувати один з одним – так само, як поєднання звуків можуть створювати гармонії чи контрасти.
Якщо Клеї нестримно тягне до образотворчого мистецтва, музика та поезія залишаються йому джерелом натхнення, частиною його душі, як і природа Швейцарії. Якщо він обирає Німеччину своєю культурною батьківщиною, то Швейцаріязалишається батьківщиною духовною, домом, до якого завжди можна повернутись.
Клеї та Швейцарія
І Клеє повертається. Час від часу. Один або з сім'єю – дружиною Лілі та сином Феліксом. Здається, що у Берні у батьків йому вдається розслабитися та відпочити, почерпнути натхнення у свіжому гірському повітрі та безтурботних краєвидах. Клеє обожнює довгі прогулянки пішки, можливо, вони нагадують подорожі з батьком, здійснені в дитинстві.
Природа так само таємнича і сповнена символів, як музика. До того ж, наглядового художника зачаровують магічні пропорції форм, особливо листя та лишайників. Він створює абстрактні пейзажі з геометричними фігурками та схематичними стрілочками, що «символізують» загадки природи та буття.
Насправді батьківщина батька художника – Німеччина, а його мати лише наполовину швейцарка. Батьки Клеї постійно мешкали у Швейцарії, але ніколи не просили громадянства. Клеє ж велику частину життя провів у Німеччині – спочатку в Мюнхені, потім у Веймарі та Дессау, де працював і викладав для Баухауса, і, нарешті, у Дюссельдорфі. Але 1933 року до влади приходять фашисти. Клеє оголошено представником «дегенеративного мистецтва», як і інші художники-авангардисти, його картини вилучені з музеїв, йому забороняють викладати в Академії мистецтв у Дюссельдорфі… І тоді Швейцарія стає єдиним місцем, де можна сховатися.
Але швейцарська влада з підозрою ставиться до художника з Німеччини. Перша спроба отримати швейцарське громадянство, здійснена Клеє в 1934 році, закінчується провалом: йому відмовляють,пославшись на угоду, за якою громадяни Німеччини зобов'язані були прожити у Швейцарії протягом п'яти років, щоб отримати швейцарське громадянство. Через п'ять років, у 1939 році, Клеє робить другу спробу. Влада ретельно вивчає його «справу» і дає позитивну відповідь у 1940 році. Але Клеї на той час уже не стало. Художник помер за тиждень до того, як його визнали громадянином Швейцарії – країни, яка була для нього рідною домівкою та справжньою духовною батьківщиною.
Ренцо Піано та Пауль Клеє
Відкриття Центру Пауля Клеї у Берні – «єдина можливість публічного покаяння перед художником та його сім'єю», сказав колишній мер столиці Клаус Баумгартнер.
Будівництво Центру доручили знаменитому італійському архітектору Ренцо Піано. Піано шукав натхнення в картинах Клеї та бернських пейзажах і задумав «пейзажну скульптуру», яка органічно вписалася б у природний ландшафт. Так неподалік історичного центру Берна виросли три хвилясті пагорби, блискучі на сонці в ясний день.
У концепції музею кожен із пагорбів символізує той чи інший бік у творчості Пауля Клеє. Центральний пагорб присвячений Клеї - художнику та поету. У ньому знаходиться найбільша колекція творів Клеї та постійно проходять тематичні виставки*. Північний пагорб відданий Клеї – музикантові та педагогові, тут розташовані величезний концертний зал та дитячий центр творчості Creaviva. Щоправда, організатори уточнюють, що просторі світлі ательє Creaviva призначені для дітей від 4 до 99 років. У південному пагорбі, на згадку про Клеї-дослідника і теоретику мистецтва, знаходяться архіви та науковий дослідницький центр.
*до 24 травня в музеї проходить виставка"У пошуках сходу. від Белліні до Клеї".