Як влаштовані MOZGI українського шоу-бізнесу
Продюсер Ірина Горова про те, як MOZGI Entertainment стали номером один на шоу-бізнесовій кухні
Менеджмент продюсерського центру Потапа та Ірини Горової MOZGI Entertainment розпочинався з однієї людини, а сьогодні він другий рік поспіль вважається одним із найкращих у країні за версією музичних премій YUNA та M1 Music Awards. Ми поговорили з продюсером та бізнес-вумен MOZGI Entertainment Іриною Горовою про те, як виглядає екосистема продюсерського центру, який заповнив майже всі ніші на музичному ринку, про професійне чуття на таланти та найкращі формати промо для артиста.
Раніше ми поспілкувалися з Юлою, PR-директором MONATIK про секрети просування українського Фаррелла Вільямса.
Як будувався бренд MOZGI Entertainment? Хто ідеолог?
Спільно з Олексієм Потапенком (Потап) ми започаткували продюсерський центр MOZGI Entertainment дев'ять років тому. Олексій – музичний продюсер, він відповідає за пошук талантів, креатив та творчість. Я є Мозками — займаюся фінансовою частиною бізнесу.
Спочатку як гурт «Потап і Настя» ми належали до іншого продюсерського центру, проте згодом зрозуміли, що хочемо будувати свою історію. Ми були налаштовані на довгострокову перспективу та планували зайти у шоу-бізнес назавжди, рости та розвиватися. Із роками наші принципи залишаються незмінними, а погляди трансформуються. Саме тому зараз у материнської компанії MOZGI Entertainment є кілька напрямків: MOZGI Production, MOZGI/FOXX Studios, MOZGI Bar&Shop, MOZGI WEAR, MOZGI EVENT. І я впевнена, що в майбутньому кількість напрямків збільшуватиметься.
На чому засновано бренд – на проекті «Потап та Настя»?
MOZGI Entertainment будувався на трьох китах: успішний проект «Потап та Настя», Потап як продюсер, музикант ташоу-бізнесмен та Ірина Горова як досвідчений управлінець та професіонал у фінансових питаннях. До створення продюсерського центру я обіймала посаду керівника у банку та добре вивчила ключові моменти з вибудовування успішного бізнесу.
Як виглядає менеджмент MOZGI Entertainment, скільки людей у команді? Хто відповідає за маркетинг та PR?
Менеджмент починався з однієї людини – з мене :-) Зараз у MOZGI Entertainment кілька підрозділів: PR-департамент, арт-відділ, фінансовий та юридичний відділи, MOZGI Production та менеджерський відділ, що займається продажем інтернет-магазину MOZGI WEAR. Загалом у нашому офісі близько 20 осіб, які день у день живуть продюсерським центром та йдуть до спільних цілей. Котрий рік ми отримуємо премії як найкращий менеджмент артистів у країні, отже, MOZGI Entertainment на правильному шляху.
Чи є західний аналог, на який ви орієнтуєтеся?
Не можу сказати, що ми орієнтуємось на конкретну компанію. Адже ми маємо свою історію. Ми гнучкі у побудові бізнесу: самі обираємо стратегії, підлаштовуємось під ринок та окремі ситуації. А щодо музики, просування та прагнення займати лідируючі позиції дуже мотивують історії успіху світових продюсерських центрів.
Як вирішуєте, які проекти потрібно інвестувати? Чи є конкретні показники, тенденції чи це просто професійне чуття?
Що стосується музичної частини, пошуку талантів, продюсування та відкриття нових імен, рішення ґрунтуються виключно на професійному чуття. І в цьому Потап справжній профі! Наприклад, нову співачку продюсерського центру Michelle Andrade знайшов наш саунд-продюсер Вадим Лисиця, Потап відразу вловив її потенціал та неординарність. А ось до інтернет-магазину одягу MOZGIWEAR або до ресторанної сфери бізнесу підхід відрізняється. Тут важливо вступати у партнерство з перевіреними людьми, серйозно прораховувати всі фінансові вкладення та передбачати можливі ризики.
Підписуючи договір з артистом, чи встановлюєте ви KPI для нього? І якщо так, то в чому це вимірюється? Як ви розумієте – чи варто з артистом працювати далі чи ні?
Ми не прораховуємо KPI артиста, адже неможливо прорахувати творчість та душу, а саме ці критерії лежать в основі нашої співпраці. Продюсерський центр орієнтований більше на творчість, аніж на заробляння грошей, ми хочемо створювати успішні музичні проекти, а не гнатися за мільйонами. Віримо в талант і вкладаємо гроші у виконавців, і згодом усе окупається. Жодного разу в нашій практиці ми не відмовляли артистам: якщо почали працювати разом, ідемо до кінця. Пробуємо різні напрями, приміряємо жанри та образи, коригуємо та спрямовуємо. Закривати треба ті проекти, які зовсім не приносять грошей, та прощатися з артистами без таланту, які не хочуть працювати.
Артистів вашого лейбла неодноразово звинувачували у плагіаті. Як справлялися з цією кризою? Чи це частина стратегії?
Що стосується музичної частини, пошуку талантів, продюсування та відкриття нових імен, рішення ґрунтуються виключно на професійному чуття
Що ви робите підвищення своєї комерційної успішності і поповнення армії фанатів?
На сходах, що ведуть до комерційної успішності, багато сходинок, вони не залежать тільки від кількості вкладених в артиста грошей. Це і знаходження талантів, і написання правильних пісень та PR. Щоб продюсерський центр більше заробляв, він має постійно розвиватись. Розуміючи, що неможливо збудувати ту систему, яку мизадумували лише на одному артисті вирішили розширитися. Якість продукту завжди на першому місці. Наша головна відмінність у тому, що Mozgi Entertainment спочатку створювався як сімейний бізнес. І з першого дня його існування ми з Потапом без слів розуміємо одне одного. Це партнерство у вигляді, у якому досягається успіх. В Україні жоден продюсерський центр не пережив усіх економічних криз останніх десяти років. А Mozgi Entertainment розвивається без зупинки. Ми збільшуємо кількість артистів, беремо участь у різних проектах та виходимо за рамки шоу-бізнесу, пробуючи свої сили у різних сферах.
Які канали комунікацій та формати промо для артиста виявилися найефективнішими?
Наша головна відмінність у тому, що Mozgi Entertainment спочатку створювався як сімейний бізнес. І з першого дня його існування ми з Потапом без слів розуміємо одне одного
Чи позначилося на відвідуваності ваших каналів блокування ВК, ОК?
Хто ваш конкурент?
Ми не маємо конкурентів. Наш продюсерський центр займається різножанровими артистами, що заповнили собою практично всі ніші шоу-бізнесу. Залишилося лише зайнятися рок-проектом, щоб стати монополістами. Але антимонопольний комітет не спить, тому цю ідею поки що залишимо :-)
Чому відкрили бар? Найвища маржинальна сфера?
Швидше тому, що захотіли вийти за межі комфорту, зайнятися новим напрямком бізнесу. Спочатку метою було виконання маленького завдання: ми з Потапом шукали помешкання для продажу кепок, а наш партнер Максим Радуцький – зимову резиденцію свого ресторанного проекту. Так з'явився мультиформатний MOZGI Bar&Shop, у якому поєднані preparty bar, м'ясний ресторан, магазин одягу та аксесуарів та студія звукозапису. А зНещодавно ми увійшли до складу співзасновників City Beach Club. Та й взагалі, не слід забувати: хто не ризикує, той не п'є шампанське.
Що ще планується у системі MOZGI Entertainment? Як виглядатиме екосистема через п'ять років?
На початку травня ми відкрили інтернет-магазин MOZGI WEAR, де представлено нашу фірмову продукцію: футболки, кепки, сувенірні товари, компакт-диски та цифровий контент. У майбутньому плануємо трансформувати MOZGI WEAR, додавши до асортименту лімітовані лінійки одягу та аксесуарів кожного з артистів продюсерського центру. Наді Дорофєєва вже має власний бренд It's My DoDo, Позитив створив лінію спортивних костюмів #StayPositiff в колаборації з Annchoo brand, Настя Каменських нещодавно випустила колекцію спортивного одягу NK Sport. Офіційна брендована продукція MOZGI Entertainment, шапки та кепки цього року розлетілася з рекордною швидкістю. І в мене теж є амбіції у цій сфері :-) Нещодавно запустили event-напрямок – MOZGI EVENT. Зараз перебуваємо на етапі вибудовування всіх робочих процесів, щоб незабаром заявити про себе у цій сфері. Ми багатогранні та не плануємо зупинятися. Хто знає, може через п'ять років ми займемося вирощуванням помідорів :-) Упевнена, що нам ще не раз вдасться всіх здивувати.
Чи не втомився Потап бути шоуменом, якщо він, по суті, вже бізнесмен? Як його кар'єра розвиватиметься далі?
Неможливо уявити Потапа без сцени! Насамперед він – шоумен та артист, який отримує задоволення та заряд енергії від сцени та від спілкування з публікою. Не можу уявити, як він сидить у кабінеті, вирішує фінансові питання та займається папірцями. Все це люблю я, але я не люблю сцену :-) А сенс його життя в тому, щоб створювати музику та ділитися їй, жити насцені та захопити весь світ своєю творчістю.
Найкраще промо для артиста – його продукт: робота з YouTube та iTunes, трансляція кліпів по телевізійних музичних каналах, ротація пісень на радіостанціях
Перша причина присутності Потапа у «Голосі» – піар, заробіток чи пошук артистів?
Причина - не піар як такий, а розкриття особистості Потапа з нових сторін. Він – багатогранний артист, що ми й хотіли показати: професійна та розумна людина, яка вміє знаходити підхід до кожного. Проект «Голос» – майданчик для особистісного зростання Потапа та реалізації його професійних амбіцій. Зустрічі з талановитими різноплановими музикантами – окремий важливий пункт для кожного митця.
Після «Голосу. Діти – 3» ви зібрали учасників для спільного концерту. Чи вдалося монетизувати це підприємство?
Тур Потап. Діти» запускався не заради монетизації, шоу створювалося насамперед для дітей. Ми хотіли, щоб вони поділилися своїм талантом з усією країною і ненадовго продовжили для них шоу, вивели його за рамки ТБ. Цей спільний тур занурив хлопців до умов «живої» сцени, з усіма її сльозами та посмішками.
Назвіть три за і три проти в управлінні компанією у сфері шоу-бізнесу.
За: побудова бізнес-моделей у шоу-бізнесі, розширення горизонтів, орієнтування на світовий досвід. Проти: рамок, неякісного продукту та інформаційних маніпуляцій.