Дизайн - це не мистецтво
Ми розповімо, чому іншим умільцем потрібно остудити гординю і перестати себе звеличувати в рамках художників.
4 September 2013 року
Різниця між мистецтвом та дизайном стає все менш очевидною. Мистецтво дедалі частіше фігурує у дизайнерських журналах, а відомі дизайнери створюють дедалі більше арт-проектів. Люди вважають, що між дизайном та мистецтвом існує тонка грань, тоді як насправді це колосальний розрив. Ми розповімо, чому іншим умільцем потрібно остудити гординю і перестати себе звеличувати в рамках художників.
"Пластиковий стілець з дерева", Маартен Баас; "Простий стілець 601", Дітер Рамс для Vitsoe & Zapf
Мистецтво створює проблему
Протягом історії було чимало випадків, коли мистецтво вважалося проблематичним та зазнавало нападок. Ви, мабуть, стикалися з критикою «Чорного квадрата» чи тварин у формаліні. Актуальне мистецтво завжди наривалося на проблеми, на заборони і на закриття виставок, а інші художники часто опинялися за крок від в'язниці. Сучасне мистецтво завжди засуджувалося прихильниками класичної школи, а ті своєю чергою осміювалися пост-модерністами.
Дизайн вирішує проблему
Метою дизайну є вирішення проблеми: як зробити світ екологічнішим, інтерфейс зрозумілішим, техніку зручнішою. Хороший дизайн робить життя безпечнішим і комфортнішим. Погодьтеся, ремені безпеки вигадали не брати Чемпмени, а Папанек створював радіо зі шматком гівна не для галереї, а для бідних африканських країн.
Мистецтво багатогранне
Дизайн очевидний
Дизайн створюється, щоб бути максимально однозначним. Дизайн не ставить запитань, він очевидний та інтуїтивно зрозумілий. Завжди має бути ясно, для чого кнопка «Пуск», і неприпустимо, щоб у двох людей виниклирізні міркування із цього приводу.
Дітер Рамс для Braun
Мистецтво досліджує
Шедеври мистецтва та цілі епохи народилися як результат пошуку нових тем, форм та матеріалів. Безумовно, митці часто повторюють ту саму тему, але рушійною силою є дослідження актуальних проблем та абсолютно нових засобів виразності.
Дизайн спостерігає
Хороший дизайн використовує знання, отримані емпіричним шляхом. Дизайнер використовує у своїй роботі приклади, які вважає максимально зручними. Наприклад, якщо аналітика показує, що користувачі частіше клікають на об'ємну кнопку, дизайнер буде експлуатувати і використовувати ці знання. Прогрес у дизайні ґрунтується на повторенні та коригуванні попереднього досвіду.
br>Ольга Гамбарян, Діана Гібадуліна, Андронік Полоз, Саша Кіщенко
У мистецтва немає чіткої мети
Митці створюють ідеї, ніби мріють ікру. Вони не замислюються над цілями, які має вирішити їхній витвір мистецтва. Крім амбіцій показати і схвилювати, вони не прагнуть досягти іншої вершини. Це імпульс, порив, продовження душі. як не назви, шедеври швидше запитують, ніж дають на нього відповідь.
Сай Твомлі у майстерні
Дизайн має мету
Предмети дизайну мають досягати якогось результату, вирішувати проблему, робити світ комфортнішим. Дизайн заради дизайну втрачає сенс. Наприклад, взяти гучний соковитискач Філіпа Старка. Куди падають кісточки? Тут дуже багато елементів, які роблять його красивим, але непрактичним. Це не дизайн, це арт-проект, який робить вас обізнаним про світ креативу.
Мистецтво створюється для художників
Люди мистецтва працюють для себе та собі подібних. Величезна кількість об'єктів мистецтва можуть простоюватиу майстернях чи архівах, чекаючи свого часу. Навіть коли шедевру вдається знайти своє місце у житті людей, художник творив не для людей, а для самовираження.
Девід Хокні у майстерні