Alex’а Che), Gleb Zvezda
СЛУХАЄМО ОНЛАЙН РАДІО
Унікальний художній почерк Олексія Черемних (Alex'а Che) не дозволяє віднести його творчість до жодного з класичнихеських жанрів живопису. «Концептуалізм» – назва, що найбільш точно відображає характер творчого діалогу Олексія з навколишнім світом. Палітра реальностей, яку використовує художник, надзвичайно велика. Олексій однаково віртуозно володіє технікою фотографічно точного зображення і має здатність напрочуд правдиво передавати найтонші відтінки почуттів і емоцій. У своїх роботах художник часто використовує нетрадиційні для живопису матеріали, гармонійно поєднуючи їх із традиційним живописом.
— У якому напрямку ви працюєте при створенні своїх картин та інсталяцій і де проходять ваші постійні експозиції?Алекс Че: — Основний напрямок мого мистецтва – концептуалізм. Концептуальний-арт - це якась картинка або інсталяція, в якій закладено безліч концепцій та ідей. У цій мистецькій галереї проходять мої постійні експозиції, тут можна побачити: близько 15 сигарних картин, близько 20 картин намальованих сирою нафтою, величезна кількість робіт олією та всі можливі інсталяції.
Улюбленець, 2009 р., 50х70 см., папір, запалена сигара
.
«Мерлін із задзеркалля».Робота, намальована запаленою сигарою та справжньою губною помадою.
«Філософія життя» 2009 р., 80х80 см., полотно олія, ефект 3 D об'єм. Робота про людей, які стрімко йдуть вгору досягаючи поставленої мети, на перший погляд настільки нереальних і здавалося б недосяжних. І ось, коли вони досягли мети, маленький черевик, що летить униз, говорить про те, що взуття там просто не потрібне. А другий зміст картини — це нагадування про те, що будь-якої миті можна і впасти з небес. Як швидко дістався мети, так само швидко можна і втратити висоту успіху.
Або, наприклад, картина алегорія«Ключ до багатства». На картині представлені ключі зі знаками валют різних країн, які є символом можливостей. У кожній композиції виділено три незвичайні ключі: розвідний ключ для ремонту, музичний ключ та ключ від серця у вигляді стріли. Задум проста: багатства хочуть багато, а ключі для досягнення мети, у кожного свої.
«Мандрівник» 2014р., 80х60 см., полотно, олія. Історія мого дитинства. У шість років я поїхав, як мені тоді здавалося на край світу. Надивившись якихось казок, мультфільмів я зібрав речі і поїхав поїздом подорожувати, звичайно, далеко мені не вдалося виїхати. На найближчій станції мене спіймали міліціонери та повернули додому, але відчуття залишилися яскравими, і я намалював цю картину. Дуже кумедна історія.
Також у моїх роботах простежуєтьсяПолітичний Арт. Відображення сучасної історії України. На мою думку, художник як письменник, поет чи журналіст має висловлювати свою думку, фіксуючи історію для нащадків. Я спілкуюся з багатьма людьми, з різних сфер життя і в мене формується своя незалежна думка, виходячи з цього, я роблю свої картини, які відображають сьогоднішню політичну ситуацію в країні. Все почалося з картини«Впустили ведмедика на…» 70х60 см, полотно, олія. 2008 рік. Картина написана після сумних подій у Південній Осетії. Моя робота — це політичний памфлет на події у Південній Осетії та Грузії та, зокрема, на Саакашвілі. У цей період у країні постраждала дуже багато невинних дітей, тому ведмедика взято за основу. Ведмедик – це діти, жертви необдуманої політики Грузії.
«Тепло Укаїни» 2014р., 70×70см., полотно, нафта. Картина намальована нафтою неспроста, адже погодьтеся, що завдяки нашим ресурсам, у тому числі й нафті, ми обігріваємо більшу частину планети.
— Є картина, яка відображає ваш внутрішній стан і вас?Алекс Че. Є така картина, вона називається: «Художник брехун, його мистецтво — правда». Повне відображення мене. Чому брехун, тому що мені близький образ Барона Мюнхгаузена, такого вигадника цікавих ілюзій і прекрасних казок, а моє мистецтво і є сама правда, адже тільки через свої твори, чи то картина, чи інсталяція, я відбиваю реальну дійсність, як я її бачу, відчую . І завдяки своєму мистецтву я несу якийсь посил людям, змушуючи їх задуматися.
— Розкажіть трохи про деякі Арт-Об'єкти та інсталяції створених вами.Алекс Че: — Якщо говорити про Арт-Об'єкт, у мене є дуже цікава робота, наприклад : Арт-Об'єкт «7 Усі хочуть.меду» , напрямок Хеппі-Арта, коли плюшеві ведмедики намагаються дістати мед або цікава композиція «Час гроші, час пісок», теж дуже алегоричний Арт-Об'єкт, а на сьогоднішній експозиції можна побачити роботу«Ріг достатку<8»>». Сама скульптура зроблена з епоксидної смоли, сусального золота, пластику та близько трьох з половиною тисяч сучасних та старовинних монет. У цьому Арт-Об'єкті зібрано дуже багато символів з різних культур, присвячених багатству, наприклад: Золота Жаба, яка сидить на грошах (за Фен-Шою жаба символ багатства), стручок ріжкового дерева (Стручкове дерево виростало на узбережжі Середземного Моря, а зерно ріжкового дерева було одно одному карату.) і, звичайно, сам символ багатства монети. Крім різних Арт-Об'єктів я роблю й інші роботи. Свого часу бібліотека Ахматової А.А. мені надала зі свого фонду книги, які були непридатні для читання. Я попросив їх не викидати та запропонував зробити дуже цікаву інсталяцію. З чотирьох тисяч книг я створив знаменитий бюст Ахматової у профіль, це був подарунок бібліотеці на день народження Анни Андріївни.
— Ви малюєте картини на замовлення або продаєте і виставляєте тільки своє бачення в мистецтві? до мене звертається дуже багато людей.Саті Казанова,2011р., 80х60 см, полотно, олія 2007 р., 60х40 см., полотно, олія.
Але й тут трохи відходжу від традиційних портретів. Я створив новий напрямок, малюючи на замовлення жіночі ноги та руки. На картині зображені відкриті босоніжки, коли видно відкритий гарний манікюр та педикюр, та улюблений жіночий аксесуар, це може бути яскрава сумка або ще щось. На мій погляд, жінка не просто так вибирає собі туфлі, сумки таоформляє свої ноги та руки, все це відображає її характер та внутрішній стан жінки. У мене скоро проходитиме велика експозиція, присвячена цій дуже цікавій темі.
Робота вийшла дуже красивою, унікальною, яскравою і трохи пізніше мені прийшла ідея зняти Артхаус фільм, присвячений загубленому дитячому таланту. Я у своєму житті зустрічав дуже багато людей, які через заборону батьків у дитинстві, не реалізовувалися у творчості. До мене досі приходять люди та кажуть: «Слухай, я в дитинстві так кльово малював!». Це мої клієнти, які купують у мене картини. Вони показують мені свої роботи, намальовані в підлітковому віці чи дитинстві, і я розумію, наскільки геніальними художниками вони могли б бути, але через тиск батьків у дитинстві, які мріяли побачити своєму чаді Юриста чи Політика та заборонили займатися живописом талант та бажання малювати зникло . Я закликаю всіх батьків — не заважати дитині з самовизначенням у житті та професії, ви можете тільки її підштовхнути у бік таланту, але не заважати в жодному разі. Згадаймо геніального поета А.С. Пушкіна, який мав двійку з математики! Кожна людина повинна займатися тим, до чого в неї лежить душа. Крім Арт-Хаус фільмів ясерйозно захоплююсь модою. На мій погляд, якщо ти художник, у тебе має бути добрий смак у всьому. Якщо ти пишеш картини, ти маєш: розбиратися, в архітектурі, в сучасній історії, вміти добре одягатися та відчувати стиль та моду. У 2013 році мене нагородив Worldwide fashion day awards 2013 номінацією «Наймодніший художник року». Після цього мені прийшла ідея висловлювати свої думки про моду, і мене запросили писати статті до журналу Газпром-Медіа «PERFECT». З ними я співпрацюю і досі, в кожному номері пишу статті про чоловічу моду. Протягом цього я додатково працюю на телебаченні. У мене власна програма про моду. Я сам пишу сценарії програми, сам є ведучим, підбираю логістику, контент та місця, де будуть проходити зйомки.— Розкажіть про свою участь у благодійних заходах та програмах.Алекс Че: — Моя благодійна діяльність розпочалася ще років 10 тому. Я тоді цим займався не афішуючи. Були пропозиції попрацювати з дітьми із несприятливих сімей, і я безоплатно займався з ними малюваннями. На даний момент я виставляю свої картини на благодійних аукціонах, це точкова допомога людям, які потребують лікування. Один із таких яскравих прикладів — аукціон, який нещодавно проходив на допомогу дівчині, яка тяжко хворіла на рак, гроші збирали їй на операцію. Аукціон вела моя подруга, Юлія Басова, і їй вдалося продати картину за дуже серйозну суму, близько сімдесяти тисяч євро, незважаючи на те, що лот починався всього зі ста. Картина була намальована запаленою сигарою, та людина, яка її придбала, мені дуже довго дякувала, казала, що в мене досить цікаве, яскраве мистецтво і згодом теж стала моїм клієнтом. Так само безоплатно я займався розписом храмів та реставрацією ікон. До цьогопроцесу, як віруюча людина, я підходив досить серйозно. Для розпису довелося постити, дотримуватись усіх канонів. Це був дуже цікавий досвід, після розпису храму я займався фресками вже у сучасних будинках, першим таким будинком став будинок Павла Буре. Пізніше я отримав замовлення і поїхав до Швейцарії, де також розписував будинки. Нині розписом фресок я не займаю. Будучи в Європі, я, роблячи стельовий розпис, упав з лісів, отримавши струс мозку, після чого зарікся більше ніколи не розписувати стіни, а займатися тільки картинами.— Які поради та побажання ви можете дати для художників-початківців.Алекс Че: — Можу порадити художникам-початківцям, для початку знайти точку опори. Щоб у людини був стабільний заробіток, пов'язаний саме з його професійною діяльністю. Якщо ти пишеш пейзажі та натюрморти — спробуй їх продати, завдяки цьому ти будеш самостійним художником і ні від кого не залежатимеш. А вже паралельно можна шукати себе в мистецтві, продавати, наприклад, класичні пейзажі і створювати картини до душі і експериментувати неважливо в якому напрямку буде твоє мистецтво: концептуальні, авангардні картини, роботи з якихось нових матеріалів, все це ти і твоя фантазія . І ще важливий момент, якщо ти художник — працюй у цьому напрямку, ні в якому разі не йди в дизайн. У мене є дуже багато таких прикладів, мої знайомі найталановитіші художники пішли в дизайн і вже ніколи не повернулися назад, втративши якусь нитку зі своїм баченням у мистецтві, про що дуже шкодують. А побажати хочу розвитку у творчості та професії.
Автор. Юлія Делягіна Редактор. Юлія Рибіна